{"id":28232,"date":"2016-06-23T23:50:17","date_gmt":"2016-06-24T02:50:17","guid":{"rendered":"http:\/\/virusdaarte.net\/?p=28232"},"modified":"2022-08-14T23:39:34","modified_gmt":"2022-08-15T02:39:34","slug":"pedro-weingartner-la-faiseuse-danges","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/pedro-weingartner-la-faiseuse-danges\/","title":{"rendered":"Pedro Weing\u00e4rtner \u2013 LA FAISEUSE D\u2019ANGES"},"content":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho<\/b><\/span><\/span>
\n<\/strong><\/p>\n

\"lafaida\"<\/a><\/p>\n

A composi\u00e7\u00e3o La Faiseuse d\u2019Anges<\/em> (que na tradu\u00e7\u00e3o literal significa \u201ca fazedora de anjos\u201d) \u00e9 um tr\u00edpitico do pintor brasileiro Pedro Weing\u00e4rtner. Foi feita quando ele se encontrava em Roma, mas trazida depois ao Brasil, sendo exposta pela primeira vez na cidade de S\u00e3o Paulo, quando o artista ali realizou sua terceira exposi\u00e7\u00e3o. A obra foi adquirida pelo governo\u00a0 local e doada \u00e0 Pinacoteca do Estado.<\/p>\n

O assunto da obra \u2014 segundo o historiador de arte Rafael Cardoso \u2014 deve ter causado um grande impacto nas pessoas da \u00e9poca em raz\u00e3o de sua forte tem\u00e1tica, que at\u00e9 os dias de hoje ainda \u00e9 discutida: aborto e infantic\u00eddio \u2014 asuntos esses inclusive praticamente ausentes da tradi\u00e7\u00e3o pict\u00f3rica. Possivelmente o t\u00edtulo em franc\u00eas tinha por objetivo abrandar a tem\u00e1tica usada pelo pintor, de modo a n\u00e3o espantar o p\u00fablico. \u00c0 \u00e9poca da exposi\u00e7\u00e3o desta pintura, este primeiro painel foi visto como representativo da \u201csedu\u00e7\u00e3o\u201d.<\/p>\n

No primeiro painel, \u00e0 esquerda, ao fundo, est\u00e1 uma pra\u00e7a iluminada. As pessoas fantasiadas indicam que se trata de uma noite carnavalesca. Uma jovem bem vestida, com um v\u00e9u transparente tapando-lhe o rosto, desce de uma carruagem, cuja roda pode ser vista \u00e0 sua direita, acompanhada de outra mulher, tamb\u00e9m muito bem vestida e, ao que parece, encaminham-se para uma festa privada. \u00c0 sua esquerda, mais ao fundo, um homem faz-lhe um gesto de cortejo levantando a cartola. Ela o observa. Atr\u00e1s dele, abaixado, est\u00e1 a figura de Mefist\u00f3feles (dem\u00f4nio do folclore alem\u00e3o) que na pintura pode ter duplo significado: uma fantasia de Carnaval ou o s\u00edmbolo da tenta\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

O painel central reflete a \u201cconsequ\u00eancia\u201d do que acontecera no anterior. A jovem cortejada do primeiro painel transformou-se numa m\u00e3e, e agora encontra-se numa resid\u00eancia pobre, sentada, apoiando o bra\u00e7o direito no espaldar da cadeira, com a m\u00e3o a sustentar-lhe o queixo. O bra\u00e7o esquerdo segura um beb\u00ea ao colo. \u00c0 sua esquerda est\u00e1 um banco, sobre o qual se v\u00ea um len\u00e7o e uma carteira. Ela se encontra muito bem vestida, contrapondo-se ao cen\u00e1rio humilde do lugar.<\/p>\n

Pensativa, a mulher traz o rosto virado para o primeiro painel, como se estivesse a lembrar-se da cena. Mostra-se tamb\u00e9m indecisa quanto a deixar ali o beb\u00ea. Um pouco distante dela est\u00e1 uma mulher idosa, de p\u00e9, com uma m\u00e3o na cintura e a outra na cadeira onde se encontra uma manta no espaldar e uma mamadeira esquentando em banho-maria no assento. Com um vis\u00edvel ar de impaci\u00eancia, a mulher mais velha observa a outra com o filho. Ela ainda n\u00e3o se decidiu, como comprova a exist\u00eancia da carruagem na porta e essa mesma porta aberta, mostrando \u00a0a possibilidade de a m\u00e3e aflita mudar de ideia.<\/p>\n

O painel direito\u00a0 apresenta um lugar sinistro, onde uma mulher, a aborteira, conta moedas de ouro. Atr\u00e1s dela h\u00e1 um forno com o fogo crepitando, onde s\u00e3o queimados os beb\u00eas. Os anjos que sobem da fuma\u00e7a escura seriam os beb\u00eas anjos sacrificados, no intuito de a futura m\u00e3e dar fim ao fruto n\u00e3o desejado.<\/p>\n

\u00a0Em seu livro \u201cA arte brasileira em 25 quadros\u201d Rafael Cardoso diz que a sequ\u00eancia dos quadros \u201cn\u00e3o est\u00e1 explicitada na obra\u201d. Ele explica que, se o observador olha o tr\u00edptico em sequ\u00eancia, o que se tem \u00e9 um infantic\u00eddio, pois o beb\u00ea do quadro central seria um dos anjinhos a voar em dire\u00e7\u00e3o \u00e0 janela. Mas ele n\u00e3o concorda com esta an\u00e1lise, pois a mamadeira evidencia que se est\u00e1 cuidando da crian\u00e7a. E ningu\u00e9m alimenta um beb\u00ea para mat\u00e1-lo depois. O mais prov\u00e1vel, pela express\u00e3o da m\u00e3e \u2014 argumenta ele \u2014 \u00e9 que ela esteja deixando o beb\u00ea com a velha senhora, sem saber qual ser\u00e1 seu destino. Ainda \u00e9 poss\u00edvel observar que a mulher idosa do terceiro quadro n\u00e3o se parece com a do segundo. Contudo, se o observador olhar o primeiro painel, ligando-o ao terceiro, concluir\u00e1 que se trata de um aborto.<\/p>\n

N\u00e3o se tem uma explica\u00e7\u00e3o de fato para aquilo que o artista quis realmente passar em rela\u00e7\u00e3o ao quadro central. Mas \u00e9 fato que o tema da obra \u00e9 o aborto. O quadro do meio pode ter tido o objetivo de referir-se \u00e0 maternidade, de modo a levar \u00e0 compreens\u00e3o dos \u00a0pain\u00e9is laterais, uma vez que mostrar uma mulher gr\u00e1vida era um tabu \u00e0 \u00e9poca.<\/p>\n

Ficha t\u00e9cnica<\/u> (tr\u00edptico)
\nAno: 1908
\nT\u00e9cnica: \u00f3leo sobre tela
\nDimens\u00f5es: 151 x81,5; 151 x202; 151 x81,5
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Pinacoteca do Estado de S\u00e3o Paulo, Brasil<\/p>\n

Fonte de Pesquisa
\n<\/u>A arte brasileira em 25 quadros\/ Rafael Cardoso<\/p>\n

Views: 36<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho A composi\u00e7\u00e3o La Faiseuse d\u2019Anges (que na tradu\u00e7\u00e3o literal significa \u201ca fazedora de anjos\u201d) \u00e9 um tr\u00edpitico do pintor brasileiro Pedro Weing\u00e4rtner. Foi feita quando ele se encontrava em Roma, mas trazida depois ao Brasil, sendo exposta pela primeira vez na cidade de S\u00e3o Paulo, quando o artista ali realizou […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-28232","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-pintores-brasileiros"],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28232","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=28232"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28232\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":47115,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/28232\/revisions\/47115"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=28232"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=28232"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=28232"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}