{"id":31108,"date":"2017-02-05T23:32:57","date_gmt":"2017-02-06T01:32:57","guid":{"rendered":"http:\/\/virusdaarte.net\/?p=31108"},"modified":"2022-08-23T20:12:24","modified_gmt":"2022-08-23T23:12:24","slug":"piero-della-francesca-retabulo-de-brera","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/piero-della-francesca-retabulo-de-brera\/","title":{"rendered":"Piero della Francesca \u2013 RET\u00c1BULO DE BRERA"},"content":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho
\n<\/strong><\/p>\n

<\/a><\/p>\n

A composi\u00e7\u00e3o, cujo t\u00edtulo original era “Conversa sagrada com Madona e crian\u00e7a, seis santos, quatro anjos e o doador Federico da Montefeltro”, mas conhecida hoje como Ret\u00e1bulo de Brera<\/em>, ou Madona de Brera<\/em>, ou\u00a0 A Virgem e o Menino com Santos<\/em>, e ainda o Ret\u00e1bulo Montefeltro<\/em>, \u00e9 uma pintura do Renascimento italiano, obra do pintor, matem\u00e1tico e pensador Piero della Francesca. Foi encomendado por Federico III da Montefeltro, Duque de Urbino, intelectual e humanista, para provavelmente, ornamentar a igreja de San Bernadino em homenagem ao nascimento de seu filho Guidobaldo. Inclusive imagina-se que esse tenha servido de modelo para pintar o Menino Jesus e que a Virgem tenha tido como modelo sua esposa Battista Sforza, Duquesa de Urbino que faleceu logo ap\u00f3s o nascimento do filho.<\/p>\n

A Virgem M\u00e3e, com seu trono sobre um tapete estilizado, traz seu Menino nu, dormindo serenamente em seu colo. Ele usa um colar vermelho, feito de contas de coral que alude a seu sofrimento futuro, mas que tamb\u00e9m simboliza a reden\u00e7\u00e3o da humanidade. Um ovo de avestruz pende de uma concha no teto que se encontra exatamente acima da cabe\u00e7a da Virgem. Sobre seu significado existem in\u00fameras suposi\u00e7\u00f5es, como a de que simbolizaria a fecundidade de Maria, ou a promessa da regenera\u00e7\u00e3o e tamb\u00e9m o bras\u00e3o dos Montefeltros. Especula-se que a concha, formando uma semi c\u00fapula\u00a0 refira-se a Maria como a nova V\u00eanus. E ainda que o ovo seria uma p\u00e9rola advinda da concha, aludindo ao milagre da concep\u00e7\u00e3o virginal.<\/p>\n

Maria usa um vestido drapeado dourado e sobre ele um longo manto azul-escuro. Sua cabe\u00e7a que ocupa o centro absoluto da composi\u00e7\u00e3o possui um oval quase perfeito em sintonia com o ovo pendurado na concha na abside, perpendicular a ela. Tem pr\u00f3ximos a si seis santos. \u00c0 sua direita est\u00e3o S\u00e3o Jo\u00e3o Batista (padroeiro da mulher do doador), S\u00e3o Bernardino de Siena e S\u00e3o Jer\u00f4nimo (protetor dos humanistas), enquanto \u00e0 sua esquerda postam-se S\u00e3o Francisco, S\u00e3o Pedro M\u00e1rtir e Santo Andr\u00e9. As quatro figuras femininas colocadas atr\u00e1s da Virgem M\u00e3e representam anjos. \u00c0 direita, ajoelhado em frente ao trono, vestindo uma brilhante armadura de guerreiro, est\u00e1 Federico III da Montefeltro, o patrono da obra.<\/p>\n

Atrav\u00e9s dos trechos da cornija no alto percebe-se que a obra foi cortada, possivelmente com o objetivo de adequar-se a um determinado espa\u00e7o. \u00c9 prov\u00e1vel que isso tenha acontecido quando se encontrava na igreja de S\u00e3o Bernardino. Especula-se que originalmente o ovo tenha sido o ponto de cruzamento das duas diagonais da composi\u00e7\u00e3o. \u00a0Ele \u00e9 tamb\u00e9m o centro simb\u00f3lico da obra. O ponto de fuga encontra-se, mais ou menos, na mesma altura das m\u00e3os das figuras. Ao reunir os santos e anjos em torno da Virgem, criando um semic\u00edrculo, Piero cria uma segunda abside, inova\u00e7\u00e3o que foi muito copiada por artistas posteriores a ele.<\/p>\n

Chamam a aten\u00e7\u00e3o no trabalho de Piero a majestade e a complexidade do fundo arquitet\u00f4nico contra o qual acontece a \u201csacra conversazione\u201d. A abside \u00e9 a de uma igreja em estilo cl\u00e1ssico renascentista. Encantam tamb\u00e9m as suntuosas \u00a0vestimentas das figuras com seus ricos ornamentos: colares, alfinetes incrustados de p\u00e9rolas e bel\u00edssimas cabeleiras das mulheres, cujos cachos em forma de carac\u00f3is assemelham-se a espirais met\u00e1licas e o dom\u00ednio not\u00e1vel por parte de Piero de propor\u00e7\u00f5es. Um bel\u00edssimo len\u00e7o trabalhado\u00a0 cinge a cabe\u00e7a da Virgem.<\/p>\n

Nota:<\/u> N\u00e3o se sabe o porqu\u00ea de as m\u00e3os do duque terem sido repintadas, alguns anos depois, provavelmente por Pedro Beruguete.<\/p>\n

Ficha t\u00e9cnica
\n<\/u>Ano: c. 1473
\nT\u00e9cnica: \u00f3leo sobre madeira
\nDimens\u00f5es: 248 x 170 cm
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Museu de Brera, Mil\u00e3o, It\u00e1lia<\/p>\n

\u00a0Fontes de pesquisa
\n<\/u>Enciclop\u00e9dia dos Museus\/ Mirador
\n1000 obras-primas da pintura europeia\/ Edit. K\u00f6nemann
\nhttps:\/\/translate.google.com.br\/translate?hl=pt-BR&sl=en&u=http:\/\/www.wga.hu\/html_m\/p\/piero\/3\/12monte1.html&prev=search
\nhttps:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Brera_Madonna<\/p>\n

Views: 8<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho A composi\u00e7\u00e3o, cujo t\u00edtulo original era “Conversa sagrada com Madona e crian\u00e7a, seis santos, quatro anjos e o doador Federico da Montefeltro”, mas conhecida hoje como Ret\u00e1bulo de Brera, ou Madona de Brera, ou\u00a0 A Virgem e o Menino com Santos, e ainda o Ret\u00e1bulo Montefeltro, \u00e9 uma pintura do […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[11,42],"tags":[],"class_list":["post-31108","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-mestres-da-pintura","category-pinacoteca"],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31108","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=31108"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31108\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":47460,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31108\/revisions\/47460"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=31108"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=31108"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=31108"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}