S\u00e3o Jer\u00f4nimo Penitente<\/em> \u00e9 uma obra do pintor italiano Ticiano Vecellio. O artista acrescentou, mais tarde, a parte recurva do painel, conforme mostram c\u00f3pias da pintura. Na sua pintura, Ticiano opta pelo estilo monumental, sem preconceitos ret\u00f3ricos. Mostra uma liberdade l\u00edrica, dando \u00eanfase \u00e0 forte emo\u00e7\u00e3o visual. Essa obra tornou-se t\u00e3o famosa, que numerosas c\u00f3pias, r\u00e9plicas e imita\u00e7\u00f5es dela foram feitas, podendo ser citada uma de Peter Paul Rubens e outra de Busasorzi. O pintor pintou outros quadros com o mesmo tema.<\/p>\nA pintura apresenta o asceta S\u00e3o Jer\u00f4nimo, \u00a0seminu, meio ajoelhado numa clareira. O p\u00f4r do sol banha o local, iluminando as pedras e o corpo do santo que se flagela diante do crucifixo de Cristo, preso num tronco de \u00e1rvore. Sua m\u00e3o esquerda se segura numa rocha, enquanto a direita empunha uma pedra redonda, instrumento de seu supl\u00edcio.<\/p>\n
O asceta encontra-se vestido apenas com um pano vermelho, enrolado na cintura, que desce at\u00e9 o ch\u00e3o da clareira.\u00a0 Deitado na parte direita inferior da tela est\u00e1 a parte dianteira do corpo\u00a0 do le\u00e3o que dorme tranquilamente, sendo ele um atributo do santo. Atr\u00e1s de S\u00e3o Jer\u00f4nimo, sobre as rochas, est\u00e3o seus livros de ora\u00e7\u00e3o, o que parece ser um c\u00e1lice e uma caveira, s\u00edmbolo da transitoriedade da vida.<\/p>\n
Ficha t\u00e9cnica
\n<\/u>Ano: c. 1560
\nT\u00e9cnica: \u00f3leo em tela
\nDimens\u00f5es: 125 x 235 cm
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Museu de Brera, Mil\u00e3o, It\u00e1lia<\/p>\n
\u00a0Fontes de pesquisa
\n<\/u>1000 obras-primas da pintura europeia
\nEnciclop\u00e9dia dos Museus\/ Mirador<\/p>\n
Views: 2<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Autoria de Lu Dias Carvalho A composi\u00e7\u00e3o S\u00e3o Jer\u00f4nimo Penitente \u00e9 uma obra do pintor italiano Ticiano Vecellio. O artista acrescentou, mais tarde, a parte recurva do painel, conforme mostram c\u00f3pias da pintura. Na sua pintura, Ticiano opta pelo estilo monumental, sem preconceitos ret\u00f3ricos. Mostra uma liberdade l\u00edrica, dando \u00eanfase \u00e0 forte emo\u00e7\u00e3o visual. Essa […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[11,42],"tags":[],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31739"}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=31739"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31739\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":47865,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31739\/revisions\/47865"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=31739"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=31739"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=31739"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}