{"id":32958,"date":"2017-06-27T19:22:53","date_gmt":"2017-06-27T22:22:53","guid":{"rendered":"http:\/\/virusdaarte.net\/?p=32958"},"modified":"2023-02-10T15:20:18","modified_gmt":"2023-02-10T18:20:18","slug":"perugino-cristo-dando-as-chaves-a-sao-pedro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/perugino-cristo-dando-as-chaves-a-sao-pedro\/","title":{"rendered":"Perugino \u2013 CRISTO DANDO AS CHAVES A S\u00c3O PEDRO"},"content":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho
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O pintor italiano Pietro Perugino<\/em> (c.1448-1523), tido como um dos mais renomados mestres da Escola da \u00dambria e um precursor do Alto Renascimento, dono de um colorido suave e de composi\u00e7\u00f5es equilibradas, fez parte da guilda de pintores de Floren\u00e7a. Pode ter sido aluno de Andrea Verrochio e Piero della Francesca.\u00a0 Foi professor de Rafael Sanzio que tanto se mirou no exemplo do mestre a ponto de, no s\u00e9culo XIX, tal pintura ter sido atribu\u00edda a ele.<\/p>\n

A composi\u00e7\u00e3o denominada Cristo Dando as Chaves a S\u00e3o Pedro<\/em> \u00e9 uma obra religiosa do artista. O equil\u00edbrio, a harmonia e o uso do espa\u00e7o tridimensional desta pintura renascentista tornam-na uma obra-prima.\u00a0 Faz parte da ornamenta\u00e7\u00e3o da Capela Sistina em Roma\/It\u00e1lia. Tinha como objetivo fazer um paralelo entre a vida do profeta Mois\u00e9s (Antigo Testamento) e a de Jesus Cristo (Segundo Testamento). A cena refere-se \u00e0 passagem b\u00edblica (Mateus: 16,18-19) em que S\u00e3o Pedro recebe as chaves do reino dos c\u00e9us (chaves essas que viriam a tornar-se seu atributo), destacando a entrega do poder espiritual de Cristo a S\u00e3o Pedro. Pendendo do bra\u00e7o do ap\u00f3stolo encontra-se outra chave.<\/p>\n

As cenas acontecem numa ampla pra\u00e7a. S\u00e3o in\u00fameras as figuras humanas vistas no afresco em estudo. Seu campo pict\u00f3rico foi dividido em tr\u00eas planos distintos: primeiro plano, meio termo e fundo.<\/p>\n

Em primeiro plano, Jesus Cristo, de p\u00e9 no centro, usando uma t\u00fanica p\u00farpura e um manto azul, serve de divisor para os dois grupos. O conjunto \u00e0s suas costas \u00e9 formado por oito pessoas, enquanto \u00e0 frente est\u00e3o 12. Entre elas se encontram Pedro, ajoelhado, e outros ap\u00f3stolos (identificados com um halo, t\u00fanica e manto), incluindo Judas (quinta figura \u00e0 esquerda de Jesus). Pedro recebe as chaves de prata e ouro das m\u00e3os do Mestre. Outros personagens presentes ao acontecimento s\u00e3o homens romanos e florentinos, contempor\u00e2neas do artista, que tamb\u00e9m se retratou (figura atr\u00e1s de Judas). Tal retrata\u00e7\u00e3o era muito comum \u00e0 \u00e9poca do Renascimento italiano. Para uma maior harmonia entre as figuras, Perugino retrata-as repetindo as cores (azul, amarelo e verde) e suas posturas.<\/p>\n

Servindo de pano de fundo e ocupando o centro da composi\u00e7\u00e3o est\u00e1 o Templo de Salom\u00e3o com suas duas varandas. Trata-se de uma imponente edifica\u00e7\u00e3o, dona de uma arquitetura espl\u00eandida. \u00c0 direita e \u00e0 esquerda est\u00e3o os arcos monumentais do triunfo (Arco de Constantino) com relevo e superf\u00edcies dourados. Se medirmos o tamanho das figuras em primeiro plano, veremos que possuem o mesmo tamanho do templo. A perspectiva faz com que as figuras \u2013 entre o templo e o primeiro grupo \u2013 pare\u00e7am bem menores, diminuindo proporcionalmente \u00e0 medida que se distanciam do primeiro plano, o que d\u00e1 ao observador a impress\u00e3o real de dist\u00e2ncia. Espa\u00e7o e personagens integram-se na composi\u00e7\u00e3o num equil\u00edbrio perfeito.<\/p>\n

O piso de m\u00e1rmore da pra\u00e7a \u00e9 formado por grandes ret\u00e2ngulos. Outras personagens s\u00e3o vistas no meio da pra\u00e7a, onde s\u00e3o encenadas duas passagens da vida de Cristo: “O Tributo”, \u00e0 esquerda, e o “Apedrejamento de Cristo”, \u00e0 direita. Uma grande paisagem descortina-se ao fundo com belas \u00e1rvores e colinas acinzentadas, a fim de incutir a ideia de dist\u00e2ncia, e um belo c\u00e9u azul cheio de nuvens brancas.<\/p>\n

Ficha t\u00e9cnica
\n<\/u>Ano: 1481\/1482
\nT\u00e9cnica: afresco
\nDimens\u00f5es: 335 x 550 cm
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Museus do Vaticano, Roma, It\u00e1lia<\/p>\n

Fontes de pesquisa:
\n<\/u>Enciclop\u00e9dia dos Museus\/ Mirado
\nhttps:\/\/www.khanacademy.org\/humanities\/renaissance-reformation\/early-renaissance1<\/p>\n

Views: 282<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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