<\/a><\/strong><\/p>\nPartindo Jesus dali, viu sentado na coletoria um homem chamado Mateus, e disse-lhe: Segue-me. E ele, levantando-se, o seguiu. (Mt. 9,9)<\/i><\/b><\/p>\n
A Voca\u00e7\u00e3o de S\u00e3o Mateus \u2014<\/i> tamb\u00e9m conhecida como Invoca\u00e7\u00e3o de S\u00e3o Mateus<\/i> ou O Chamamento de S\u00e3o Mateus \u2014<\/i> retrata o momento em que Mateus \u00e9 convocado por Jesus para segui-lo. Ao receber a encomenda da tela que ornaria a capela Contarelli da igreja S\u00e3o Lu\u00eds dos Franceses, o pintor tamb\u00e9m recebeu ordens para se basear nos vers\u00edculos b\u00edblicos (ver acima). Trata-se de uma obra de grandes dimens\u00f5es em que o pintor combina um tema crist\u00e3o com uma pintura de<\/i> g\u00eanero<\/i> (pintura que mostra uma cena da vida di\u00e1ria).<\/p>\n
Caravaggio procurou seguir as instru\u00e7\u00f5es recebidas, mas sem abrir m\u00e3o de sua vis\u00e3o realista. Tanto \u00e9 que ambientou a cena em que Jesus faz o chamado a Mateus num local bem conhecido \u00e0 \u00e9poca, chamado tel\u00f4nio (Aur\u00e9lio: Ag\u00eancia onde se fazia o c\u00e2mbio de moedas entre os judeus no tempo de Cristo.). Mas ao pintar o quadro, tornou o local bem parecido com uma taverna. H\u00e1 fontes que dizem se tratar realmente de uma taverna romana, levando em conta a maneira como o pintor arruma as figuras.<\/p>\n
A composi\u00e7\u00e3o \u00e9 realizada em torno de dois planos paralelos, sendo que o superior \u00e9 ocupado por uma janela coberta com um oleado (muito usado antes do uso universal do vidro) e o inferior apresenta a cena propriamente dita, na qual Jesus chama Mateus para a evangeliza\u00e7\u00e3o. A posi\u00e7\u00e3o dos p\u00e9s de Jesus e de S\u00e3o Pedro \u00e9 indicativa de que eles j\u00e1 se encontram em dire\u00e7\u00e3o \u00e0 sa\u00edda. A composi\u00e7\u00e3o \u00e9 formada por dois grupos de personagens:<\/p>\n
\u00a01\u00ba grupo \u2014 posicionado \u00e0 direita. \u00c9 composto por Cristo (apenas sua cabe\u00e7a, a m\u00e3o direita e os p\u00e9s s\u00e3o vis\u00edveis) e S\u00e3o Pedro que se encontram de p\u00e9. Os dois representam o mundo espiritual.<\/p>\n
2\u00ba grupo \u2014 posicionado \u00e0 esquerda. Sentados em torno de uma mesa rude encontram-se cinco elementos, incluindo Mateus, de barbas e com barrete. O grupo representa o mundo terreno.<\/p>\n
A composi\u00e7\u00e3o est\u00e1 dividida em duas partes. Os valores permanentes e corretos formam um ret\u00e2ngulo vertical (primeiro grupo), e aqueles tempor\u00e1rios e mundanos, reunidos em torno da mesa, formam um ret\u00e2ngulo horizontal (segundo grupo). Existe um espa\u00e7o vazio entre os dois grupos, como a diferenciar os dois mundos: o terreno e o espiritual. \u00c9 a m\u00e3o de Cristo que graciosamente faz a liga\u00e7\u00e3o entre eles, numa forte simbologia. A m\u00e3o est\u00e1 quase exatamente como a pintada por Michelangelo em Cria\u00e7\u00e3o de Ad\u00e3o<\/i>. No entanto, Caravaggio n\u00e3o copia Deus com os dedos energ\u00e9ticos do Pai, mas em vez disso ele tra\u00e7a a m\u00e3o frouxa de Ad\u00e3o.<\/p>\n
Os cinco indiv\u00edduos posicionados ao redor da mesa apresentam idades variadas. Mateus parece ser a figura mais importante do grupo de amigos. Encontra-se elegantemente vestido, traje que condiz com a sua posi\u00e7\u00e3o de arrecadador de impostos. Seus amigos tamb\u00e9m est\u00e3o bem vestidos, de acordo com a \u00e9poca do pintor, e parecem desfrutar de uma situa\u00e7\u00e3o privilegiada. Usam tecidos brilhantes e luxuosos, contrastando com a simplicidade das vestes de Jesus e de S\u00e3o Pedro, ambos descal\u00e7os.<\/p>\n
Embora Mateus seja a figura principal da composi\u00e7\u00e3o presente no segundo grupo, o olhar do observador \u00e9 puxado para as figuras de Cristo e Pedro, pela intensidade da luz que cobre o rosto do Mestre, e alastra-se pelas costas de seu disc\u00edpulo, emanada deles pr\u00f3prios. A divindade de Jesus \u00e9 refor\u00e7ada pelo halo sobre sua cabe\u00e7a que tem uma parte absorvida por outra fonte de luz. O corpo do Mestre \u00e9 ofuscado pelo corpo de seu ap\u00f3stolo Pedro que se encontra \u00e0 sua esquerda. Apenas seu rosto e a m\u00e3o que aponta para Mateus est\u00e3o iluminados. O facho de luz \u2014 acima de ambos \u2014 parece uma seta a indicar o coletor e futuro disc\u00edpulo.<\/p>\n
O facho de luz, entrando pela parte superior do lado direito, foca Mateus e seu grupo com intensidade, como se quisesse mostrar que ali est\u00e1 o escolhido pelo Mestre. Mateus aponta para si, surpreso com o convite, pois sua \u00fanica preocupa\u00e7\u00e3o era coletar impostos. Dois de seus amigos voltam-se curiosos para Jesus e S\u00e3o Pedro, enquanto os outros dois continuam entretidos na contagem do dinheiro, sem perceber a presen\u00e7a de Cristo e de seu ap\u00f3stolo.<\/p>\n
A ilumina\u00e7\u00e3o \u00e9 irreal nesta composi\u00e7\u00e3o. A luz \u00e9 o elemento respons\u00e1vel por divinizar a cena, ao lado da aur\u00e9ola sobre a cabe\u00e7a do Mestre. Sem ela a composi\u00e7\u00e3o perderia todo o seu car\u00e1ter religioso. Tamb\u00e9m evidencia o gesto de Jesus que aponta o seu dedo para Mateus. A luz que ilumina a cena n\u00e3o vem da janela, mas de um ponto fora do quadro.<\/p>\n
O pintor barroco disp\u00f5e a cena do minimamente necess\u00e1rio, pois o que importa para ele s\u00e3o os personagens. O mais jovem do grupo, com o bra\u00e7o direito sobre Mateus, como se buscasse a sua prote\u00e7\u00e3o, usa um luxuoso traje e chap\u00e9u de plumas, (trata-se de Mario Minitti, amigo do pintor, j\u00e1 visto em outras telas). O outro personagem que se encontra \u00e0 sua frente parece mais velho e mais intr\u00e9pido. Encontra-se armado com uma espada e apresenta-se meio amea\u00e7ador, virando-se \u00a0para \u00a0S\u00e3o Pedro e Jesus.<\/p>\n
Curiosidades<\/span><\/p>\n\n- Dentre os personagens, S\u00e3o Mateus foi sempre tido como o homem de barba que aponta para si, como se questionasse sobre ser ele ou n\u00e3o o indicado por Cristo. O seu gesto \u00e9 traduzido como se ele perguntasse: \u201cQuem, eu?\u201d Uma interpreta\u00e7\u00e3o mais atual sugere que o homem barbado, na verdade, aponta para o jovem que se encontra de cabe\u00e7a baixa, imerso na contagem do dinheiro, de modo que a pergunta do homem de barba seria: \u201cEle?\u201d Outros cr\u00edticos de arte acham que Caravaggio deliberadamente deixou a composi\u00e7\u00e3o amb\u00edgua, cabendo ao observador a escolha.<\/li>\n<\/ul>\n
\n- Levi era o nome de S\u00e3o Mateus antes de ele se tornar um ap\u00f3stolo de Cristo.<\/li>\n<\/ul>\n
\n- A luz \u00e9 muito bem manipulada pelo pintor: a janela vis\u00edvel coberta com oleado, muito provavelmente para fornecer luz difusa ao est\u00fadio do pintor; a luz superior, para iluminar o rosto de S\u00e3o Mateus e do grupo sentado; e a luz por tr\u00e1s de Cristo e de S\u00e3o Pedro, introduzida apenas com eles. Pode ser que esta terceira fonte de luz \u00e9 pretendida como milagrosa. Caso contr\u00e1rio, por que S\u00e3o Pedro n\u00e3o lan\u00e7ou sombra sobre o jovem defensivo \u00e0 sua frente?<\/li>\n<\/ul>\n
\n- Caravaggio comp\u00f4s esta tela com cores vivas, usando contrastes ousados de vermelhos, dourados e verdes e texturas diferentes de veludo e pele macia. Ele tamb\u00e9m contrasta gestos e express\u00f5es.<\/li>\n<\/ul>\n
Ficha t\u00e9cnica:<\/span>
\nData: 1599 -1600
\nT\u00e9cnica usada: \u00f3leo sobre tela
\nDimens\u00f5es: 340\u00a0cm\u00a0\u00d7 322\u00a0cm
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Igreja S\u00e3o Lu\u00eds dos Franceses, Roma<\/p>\nFontes de pesquisa:<\/span>
\nGrandes mestres da pintura\/ Cole\u00e7\u00e3o Folha
\nGrandes mestres\/ Abril Cole\u00e7\u00f5es
\n1000 obras-primas da pintura europeia\/ K\u00f6nemann<\/p>\nViews: 266<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Autoria de Lu Dias Carvalho Partindo Jesus dali, viu sentado na coletoria um homem chamado Mateus, e disse-lhe: Segue-me. E ele, levantando-se, o seguiu. (Mt. 9,9) A Voca\u00e7\u00e3o de S\u00e3o Mateus \u2014 tamb\u00e9m conhecida como Invoca\u00e7\u00e3o de S\u00e3o Mateus ou O Chamamento de S\u00e3o Mateus \u2014 retrata o momento em que Mateus \u00e9 convocado por […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[11],"tags":[],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3465"}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3465"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3465\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":45635,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3465\/revisions\/45635"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3465"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3465"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3465"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}