<\/a><\/strong><\/p>\nO sens\u00edvel pintor franc\u00eas Jean-Louis-Andr\u00e9 Th\u00e9odore G\u00e9ricault (1791 \u2013 1824) filho do advogado e comerciante Georges Nicolas e de Louise Jean-Marie Carruel foi um dos mais famosos, aut\u00eanticos e expressivos artistas do estilo rom\u00e2ntico em seu in\u00edcio na Fran\u00e7a. Sua m\u00e3e era uma mulher inteligente e culta. Desde a sua inf\u00e2ncia G\u00e9ricault demonstrava interesse pelos desenhos e cavalos. Sua fam\u00edlia mudou-se para Paris e sua m\u00e3e faleceu quando o garoto tinha dez anos, deixando-lhe uma renda anual. Na capital francesa o futuro artista tornou-se esportista, elegante e educado, frequentando os ambientes mais sofisticados. Embora seu pai n\u00e3o aprovasse a sua op\u00e7\u00e3o pela pintura, um tio materno resolveu o impasse, ao chamar o sobrinho para trabalhar com ele no com\u00e9rcio, mas lhe deixando um bom tempo livre para dedicar-se \u00e0 pintura.<\/p>\n
A composi\u00e7\u00e3o intitulada O Derby de Epsom<\/em> \u00e9 uma obra-prima do artista, feita quando ele se encontrava na Inglaterra e ali esteve para expor \u201cA Jangada da Medusa\u201d que fora recebida com indiferen\u00e7a em seu pa\u00eds. Inspirando-se na famosa corrida do mesmo nome, o artista mostra uma agu\u00e7ada observa\u00e7\u00e3o da energia animal, ao descrev\u00ea-la. Como grande apreciador de cavalos e um apaixonado cavaleiro \u2013 tendo inclusive vindo a sofrer uma queda no final da vida, o que apressou a sua morte \u2013 G\u00e9ricault pintou in\u00fameros quadros sobre o tema.<\/p>\nO quadro O Derby de Epsom\u00a0\u2013 <\/em>inspirado em estampas esportivas inglesas\u00a0\u2013 encontra-se entre as obras mais apreciadas do pintor tanto pelo realismo que apresenta quanto pela sua vivacidade. Uma tonalidade leve e barrenta contribui para captar com fidelidade a atmosfera da corrida, repassando um grande clima de tens\u00e3o. \u00c9 o momento em que os cavaleiros for\u00e7am os animais que parecem voar.<\/p>\nG\u00e9ricault centralizou na tela quatro cavalos com seus respectivos ginetes, praticamente em duas duplas. Um castanho e um preto tomam a dianteira, deixando um branco e outro castanho atr\u00e1s. O artista alongou exageradamente os animais, efeito que sugere um ritmo crescente na corrida e tamb\u00e9m maior rapidez para fugir das nuvens pesadas prestes a desabarem. Os efeitos claro-escuro refletem com vigor a atmosfera da tempestade que n\u00e3o tardar\u00e1 a desabar sobre o local.<\/p>\n
Uma das contribui\u00e7\u00f5es que o pintor deu com esta obra magn\u00edfica \u00e0 pintura foi o fato de abrir caminho para a gera\u00e7\u00e3o de pintores impressionistas que viriam a partir dele.<\/p>\n
Curiosidade:<\/span>
\nSegundo Eadweard Muybridge (fot\u00f3grafo ingl\u00eas, reconhecido por seu trabalho pioneiro em estudos fotogr\u00e1ficos de movimento) G\u00e9ricault cometeu um erro ao apresentar as pernas dianteiras e traseiras dos cavalos estendidas para fora, pois isso nunca acontece com um cavalo a galope. Somente com a inven\u00e7\u00e3o da fotografia foi poss\u00edvel captar e analisar os v\u00e1rios movimentos de um animal galopante, o que faria Degas posteriormente em suas pinturas de pista de corrida.<\/p>\nFicha t\u00e9cnica<\/span>
\nAno: 1821
\nT\u00e9cnica: \u00f3leo sobre tela
\nDimens\u00f5es: 92 x 123 cm
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Museu do Louvre, Paris, Fran\u00e7a<\/p>\nFontes de pesquisa<\/span>
\nG\u00eanios da pintura\/ Abril Cultural
\n1000 obras-primas da pintura europeia\/ K\u00f6nemann
\nhttps:\/\/www.wga.hu\/html_m\/g\/gericaul\/1\/111geric.html<\/p>\nViews: 17<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Autoria de Lu Dias Carvalho O sens\u00edvel pintor franc\u00eas Jean-Louis-Andr\u00e9 Th\u00e9odore G\u00e9ricault (1791 \u2013 1824) filho do advogado e comerciante Georges Nicolas e de Louise Jean-Marie Carruel foi um dos mais famosos, aut\u00eanticos e expressivos artistas do estilo rom\u00e2ntico em seu in\u00edcio na Fran\u00e7a. Sua m\u00e3e era uma mulher inteligente e culta. Desde a sua […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[11,42],"tags":[],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/36931"}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=36931"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/36931\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48047,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/36931\/revisions\/48047"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=36931"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=36931"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=36931"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}