{"id":39162,"date":"2020-05-15T12:50:07","date_gmt":"2020-05-15T15:50:07","guid":{"rendered":"https:\/\/virusdaarte.net\/?p=39162"},"modified":"2020-05-15T12:58:14","modified_gmt":"2020-05-15T15:58:14","slug":"murillo-os-meninos-com-a-concha","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/murillo-os-meninos-com-a-concha\/","title":{"rendered":"Murillo \u2013 OS MENINOS COM A CONCHA"},"content":{"rendered":"\n

Autoria de LuDiasBH<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Nenhum outro pintor espanhol igualou-o em express\u00e3o e do\u00e7ura (Joseph Townsend).<\/em><\/strong><\/p>\n

\u201cOs Meninos com a Concha\u201d <\/em><\/strong>\u00e9 um reflexo de uma forma popular de piedade que favoreceu a representa\u00e7\u00e3o de Cristo e S\u00e3o Jo\u00e3o Batista como crian\u00e7as, colocando \u00eanfase em sua espiritualidade e condi\u00e7\u00e3o humana. (Museu do Prado)<\/em><\/strong><\/p>\n

O pintor espanhol Bartolom\u00e9 Esteban Murillo<\/em> (1618 -1682) nasceu na cidade de Sevilha, uma das mais importantes cidades da Andaluzia. Seus pais eram muito pobres, mas ainda assim queriam que o filho tivesse uma vida melhor do que a deles, embora o pa\u00eds passasse por uma decad\u00eancia pol\u00edtica e econ\u00f4mica, contrastando com sua grandeza art\u00edstica e cultural. Antes que o garoto completasse 11 anos, seus genitores faleceram, ficando o pequeno aos cuidados de um tio que, ao notar sua queda pelo desenho, levou-o ao est\u00fadio do pintor Juan del Castillo, com quem ele estudou e trabalhou durante 10 anos, at\u00e9 que esse se mudou para C\u00e1diz. O futuro pintor, cuja arte foi moldada em pintores e influ\u00eancias estrangeiras, viria a participar do clima cultural e conservador de Sevilha, imbu\u00eddo de profundas ra\u00edzes populares.<\/p>\n

A composi\u00e7\u00e3o intitulada Os Meninos com a Concha \u2014 <\/em>tamb\u00e9m conhecida como O Menino Jesus e S\u00e3o Jo\u00e3o Batista com uma Conha – <\/em>\u00e9 uma obra de devo\u00e7\u00e3o do artista barroco, muito popular e t\u00edpica das encomendas da \u00e9poca. \u00a0Murillo tornou-se famoso por este tipo de pintura, sendo um dos maiores artistas de todos os tempos de tal g\u00eanero. J\u00e1 no final de sua vida, ele aumentou a produ\u00e7\u00e3o dessas obras, produzindo composi\u00e7\u00f5es graciosas e pias, como a ora estudada. O artista evitava quadros que mostrassem o lado violento da hist\u00f3ria crist\u00e3, o que agradava os compradores ricos da \u00e9poca que preferiam telas de f\u00e1cil entendimento, sem alus\u00f5es aleg\u00f3ricas ou refer\u00eancia ao mundo dos esp\u00edritos, mas, sim, ao dos neg\u00f3cios. \u00c9 prov\u00e1vel que este quadro tenha sido pintado para um cliente particular, uma vez que as obras religiosas do artista adequavam-se muito bem aos ambientes requintados dos ricos devotos sevilhanos.<\/p>\n

A composi\u00e7\u00e3o \u2014 uma das pinturas mais conhecidas e populares entre o p\u00fablico espanhol \u2014 refere-se \u00e0 inf\u00e2ncia de Cristo. Os pequeninos Jesus Cristo e Jo\u00e3o Batista tomam \u00e1gua numa concha, numa combina\u00e7\u00e3o de realidade palp\u00e1vel e vis\u00e3o espiritual. A descri\u00e7\u00e3o desta cena com Jesus Menino n\u00e3o se trata de uma passagem b\u00edblica (at\u00e9 porque, segundo alguns, os dois primos s\u00f3 se conheceram quando eram adultos), mas de uma inven\u00e7\u00e3o do artista. As duas crian\u00e7as santas mostram uma beleza idealizada \u2014 ausente nas crian\u00e7as retratadas nas pinturas de g\u00eanero de Murillo \u2014, mas seus gestos e express\u00f5es s\u00e3o muito reais. A tela apresenta cores requintadas e tonalidades ricas. As figuras est\u00e3o banhadas por uma luz transparente e prateada. Existem v\u00e1rias c\u00f3pias conhecidas desta composi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

O Menino Jesus sorri, enquanto observa Jo\u00e3o Batista tomando a \u00e1gua que lhe oferta numa concha. Sua m\u00e3ozinha esquerda aponta para o trio de pequenos anjos que parece se fundir com a n\u00e9voa dourada que emana das nuvens. O fundo escuro da pintura mostra nuvens amea\u00e7adoras de tempestade, como numa previs\u00e3o do que seria o destino das duas crian\u00e7as. Na cruz que Jo\u00e3o Batista carrega no ombro esquerdo h\u00e1 uma fita com a inscri\u00e7\u00e3o “ecce agnus dei” (eis o cordeiro de Deus). O cordeirinho, em primeiro plano, olha piedosamente para as duas crian\u00e7as. O artista enfatiza a dualidade de sua presen\u00e7a na pintura: s\u00edmbolo de Cristo e companheiro predileto das crian\u00e7as. Criativamente o artista colocou o acontecimento religioso em um contexto dom\u00e9stico.<\/p>\n

Ficha t\u00e9cnica
<\/u>Ano: c. 1675\/80
T\u00e9cnica: \u00f3leo sobre tela
Dimens\u00f5es: 104 x 124 cm
Localiza\u00e7\u00e3o: Museu do Prado, Madri, Espanha<\/p>\n

Fonte de pesquisa
<\/u>Pintura na Espanha\/ Cosac e Naify Edi\u00e7\u00f5es
https:\/\/www.museodelprado.es\/en\/the-collection\/art-work\/the-infant-christ-and-saint-john-the-baptist-with\/ebb0af9e-9601-491c-b7ba-801764341b11<\/p>\n

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