{"id":4005,"date":"2013-05-01T21:40:45","date_gmt":"2013-05-02T00:40:45","guid":{"rendered":"http:\/\/virusdaarte.net\/?p=4005"},"modified":"2022-07-26T17:58:22","modified_gmt":"2022-07-26T20:58:22","slug":"claude-monet-o-tanque-das-ninfeias","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/claude-monet-o-tanque-das-ninfeias\/","title":{"rendered":"Monet – O TANQUE DAS NINFEIAS"},"content":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho<\/strong><\/b><\/p>\n

\"ponte\"<\/a><\/i><\/b><\/p>\n

Estas paisagens refletidas tornaram-se para mim uma obriga\u00e7\u00e3o que ultrapassa as minhas for\u00e7as que s\u00e3o as de um velhote. Mas mesmo assim, eu quero chegar ao ponto de reproduzir aquilo que sinto. E espero que estes esfor\u00e7os sejam coroados de \u00eaxito. (Monet)<\/i><\/b><\/p>\n

\u00c9 na \u00e1gua, entre as flores, todo o c\u00e9u que se filtra, todo o ar que se joga atrav\u00e9s das \u00e1rvores, todos os motivos das horas, todos os matizes das horas, todas as graciosas imagens da natureza circundante. (Gustave Geoffreoy)<\/i><\/b><\/p>\n

Sou muito dif\u00edcil comigo mesmo, mas \u00e9 prefer\u00edvel isso a apresentar coisas de valor mediano. (\u2026) Nada me impede, ao contr\u00e1rio, de conservar meu zelo e minha confian\u00e7a para realizar obras ainda melhores. (Monet)<\/i><\/b><\/p>\n

A casa de Giverny foi a \u00faltima morada de Monet. Ap\u00f3s compr\u00e1-la, assim como os terrenos pr\u00f3ximos, criou no local, com a ajuda de seu jardineiro-chefe japon\u00eas, um ex\u00f3tico jardim com l\u00edrios, \u00e1lamos, c\u00e9spedes, bambus, salgueiros e uma variedade de plantas aqu\u00e1ticas. O que mais fascinou o artista foi o grande lago com ninfeias (ou nen\u00fafares) vindas do Jap\u00e3o. Havia um jardineiro s\u00f3 para cuidar de suas plantas ex\u00f3ticas que exigiam uma temperatura mais quente. Paix\u00e3o \u00e0 qual o artista se dedicou por mais de meio s\u00e9culo de vida. Chegou a produzir cerca de 250 quadros individuais com suas ex\u00f3ticas flores.<\/p>\n

O jardim foi cuidadosamente criado, segundo as ideias de Monet, de modo que as formas e as cores das plantas se transformassem numa obra-prima. Monet mergulhou fundo no seu universo pict\u00f3rico em busca de contrastes que seu olhar captava atrav\u00e9s da luz. A cada repeti\u00e7\u00e3o acrescentava um novo efeito \u00e0 sua pintura, captado atrav\u00e9s do acasalamento entre a luz e as cores.<\/p>\n

A ponte de madeira em arco, constru\u00edda em estilo japon\u00eas, foi colocada sobre a lagoa de ninfeias como uma passarela que ligava um lado ao outro. Acima dela, a vegeta\u00e7\u00e3o \u00e9 densa, destacando-se os salgueiros chor\u00f5es. Abaixo da ponte est\u00e1 a \u00e1gua, quase que inteiramente tomada pelas folhas e flores das majestosas ninfeias. Como n\u00e3o se v\u00ea o c\u00e9u, o olhar do observador \u00e9 direcionado para a superf\u00edcie da \u00e1gua.<\/p>\n

Ao contr\u00e1rio de outros quadros que o pintor viria a pintar sobre o tema, \u00e9 poss\u00edvel ver na parte superior de O Tanque das Ninfeias<\/i> as copas suntuosas das \u00e1rvores. Posteriormente os quadros sobre ninfeias limitaram-se \u00e0 superf\u00edcie da \u00e1gua e \u00e0s flores, sob diferentes perspectivas, vistas de bem perto. Quadros de paisagens sem horizontes eram uma inova\u00e7\u00e3o na pintura. Os reflexos possibilitavam abrir m\u00e3o do horizonte, respons\u00e1vel por estruturar o espa\u00e7o.<\/p>\n

Cerca de cinco meses ap\u00f3s a morte do pintor, oito composi\u00e7\u00f5es, somando 22 enormes pain\u00e9is sobre ninfeias, passaram a decorar dois sal\u00f5es ovais de Orangerie<\/span>, no J<\/i>ardim das Tulherias em Paris<\/span>. O local foi chamado pelo pintor Andr\u00e9 Masson de \u201ca Capela Sistina do Impressionismo\u201d. Monet gastou 12 anos de sua vida em tais composi\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

Na primeira sala, dedicada \u00e0s ninfeias, encontram-se os pain\u00e9is: Sol Poente<\/i>, As Nuvens<\/i>, Manh\u00e3 e Reflexos Verdes<\/i>. Na segunda, dedicada \u00e0s ninfeias e aos salgueiros est\u00e3o os pain\u00e9is: Reflexo das \u00c1rvores<\/i>, A Manh\u00e3 dos Salgueiros<\/i> e Os Dois Salgueiros<\/i>. \u00c9 surpreendente como o artista conseguiu trabalhar com o mesmo tema durante tantos anos. Cada quadro trazia algo novo, quer no cultivo dos matizes quer na capta\u00e7\u00e3o da luminosidade.<\/p>\n

Nos seus \u00faltimos anos de vida, Monet n\u00e3o gostava de sair de sua casa. Isolava-se em seu jardim aqu\u00e1tico com suas in\u00fameras plantas, dentre elas as suas amadas ninfeias. Ao contr\u00e1rio do que muitos podem pensar, o artista n\u00e3o era um pintor de flores, ou seja, o seu interesse n\u00e3o se encontrava na pintura dessas maravilhas. O que de fato ele procurava era o resultado do conjunto: \u00e1gua, flores e luz e outros motivos.<\/p>\n

Os pintores surrealistas viram na s\u00e9rie Ninfeias<\/i> um prel\u00fadio da abstra\u00e7\u00e3o l\u00edrica de Wasily Kandisky, grande expoente do expressionismo abstrato, e de Kasimir Malevich que confessou ter recebido a influ\u00eancia de Monet e da s\u00e9rie sobre Ninfeias <\/i>em sua cria\u00e7\u00e3o art\u00edstica.<\/p>\n

Ficha t\u00e9cnica:
\n<\/span>Ano: 1899
\nT\u00e9cnica: \u00f3leo sobre tela
\nDimens\u00f5es: 89 x 93 cm
\nLocaliza\u00e7\u00e3o: Museu d`Orsay, Paris, Fran\u00e7a<\/p>\n

Fontes de Pesquisa:
\n<\/span>Claude Monet\/ Cole\u00e7\u00e3o Folha
\nGrandes Mestres da Pintura\/ Editora Abril
\nMonet\/ Editora Taschen
\nMonet\/ Editora Girassol<\/p>\n

Views: 36<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho Estas paisagens refletidas tornaram-se para mim uma obriga\u00e7\u00e3o que ultrapassa as minhas for\u00e7as que s\u00e3o as de um velhote. Mas mesmo assim, eu quero chegar ao ponto de reproduzir aquilo que sinto. E espero que estes esfor\u00e7os sejam coroados de \u00eaxito. (Monet) \u00c9 na \u00e1gua, entre as flores, todo o […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[11,42],"tags":[],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4005"}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4005"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4005\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":45670,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4005\/revisions\/45670"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4005"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4005"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4005"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}