{"id":40149,"date":"2020-07-19T22:52:04","date_gmt":"2020-07-20T01:52:04","guid":{"rendered":"https:\/\/virusdaarte.net\/?p=40149"},"modified":"2022-09-11T17:50:35","modified_gmt":"2022-09-11T20:50:35","slug":"a-arte-do-cubismo-ii","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/a-arte-do-cubismo-ii\/","title":{"rendered":"A ARTE DO CUBISMO (II)"},"content":{"rendered":"\n

Autoria de Lu Dias Carvalho<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Fases do Cubismo<\/u><\/p>\n

Os pintores cubistas foram al\u00e9m da teoria de C\u00e9zanne \u2014 teoria essa que retratava as formas da natureza como geom\u00e9tricas \u2014, ao representar num mesmo plano aos lados de um objeto, de modo que suas faces ficassem de frente para o observador. O uso de um objeto tridimensional no mesmo plano dava-se atrav\u00e9s do uso de linhas retas e formas geom\u00e9tricas, sem nenhuma preocupa\u00e7\u00e3o com a apar\u00eancia da realidade. Os artistas cubistas, portanto, abriram m\u00e3o da perspectiva, fizeram a geometriza\u00e7\u00e3o das formas e passaram a usar cores neutras (branco, preto, cinza e tons de castanho e ocre, etc.).<\/p>\n

O movimento cubista pode ser dividido em duas fases: o Cubismo Anal\u00edtico<\/em> (1909) e o Cubismo Sint\u00e9tico<\/em> (1911) que se diferem em raz\u00e3o das seguintes caracter\u00edsticas:<\/p>\n

Cubismo Anal\u00edtico<\/em> \u2014 retrata o per\u00edodo inicial do movimento, sendo visto como um Cubismo<\/em> mais sofisticado, bem mais pr\u00f3ximo das t\u00e9cnicas pict\u00f3ricas tradicionais. Fazia a decomposi\u00e7\u00e3o dos elementos que compunham uma obra, com o objetivo de mostrar a vis\u00e3o total de todos os \u00e2ngulos e lados, numa ordem de planos sucessivos e sobrepostos, ficando a figura menos identific\u00e1vel. As passagens criadas necessitavam ser reconhecidas pelo observador, exigindo que ele se tornasse um participante efetivo. Para Juan Gris o que Cubismo Anal\u00edtico<\/em> fazia era partir de um detalhe (um motivo visto) at\u00e9 chegar a uma generaliza\u00e7\u00e3o (a pintura).<\/p>\n

Cubismo Sint\u00e9tico<\/em> \u2014 buscou tornar a figura mais reconhec\u00edvel e adicionou elementos como o vidro, peda\u00e7os de madeira, metais, letras, n\u00fameros e objetos, a fim de que a composi\u00e7\u00e3o, al\u00e9m de tornar-se mais visual, provocasse sensa\u00e7\u00f5es t\u00e1teis. Desaprovava alguns dos princ\u00edpios do Cubismo Anal\u00edtico<\/em>. Levava em conta a realidade da imagem que passou a fazer parte do mundo real. Para Juan Gris o que Cubismo Sint\u00e9tico<\/em> fazia era partir da generalidade da superf\u00edcie e dos materiais usados pelo artista, at\u00e9 chegar a uma imagem especial e \u00fanica criada por ele.<\/p>\n

As pinturas cubistas anal\u00edticas<\/em> mostravam imagens frias e achatadas, mas a partir de 1911 pequenas mudan\u00e7as estavam sendo introduzidas na arte cubista, como mostra a composi\u00e7\u00e3o \u201cMa Joli\u201d de Pablo Picasso que era o t\u00edtulo e tamb\u00e9m o refr\u00e3o de uma can\u00e7\u00e3o popular francesa. Ao adicionar tais palavras \u00e0 sua composi\u00e7\u00e3o, o artista, fazia, ao mesmo tempo, uma dedicat\u00f3ria \u00e0 sua amante Marcelle e personalizava e humanizava a imagem pouco reconhec\u00edvel de uma mulher tocando viol\u00e3o. Por sua vez, o cubista Juan Gris mostrava-se menos rebuscado e mais tradicional, com o objetivo de tornar sua obra mais reconhec\u00edvel e calorosa como pode ser visto em \u201cRetrato de Picasso\u201d.<\/p>\n

Na fase do Cubismo Sint\u00e9tico<\/em> muitas texturas passaram a ser exploradas, dando maior \u00eanfase ao uso de uma combina\u00e7\u00e3o ou \u201cs\u00edntese\u201d de diferentes estilos numa \u00fanica obra. Essa fase teve in\u00edcio em 1912 e perdurou por toda a d\u00e9cada de 1920, tendo dela participado artistas como Robert Delaunay, Francis Picabia, Jean Metzinger, Fernando L\u00e9ger e Marcel Duchamp.<\/p>\n

Os pintores cubistas estavam cientes de que era preciso tornar sua parte mais compreens\u00edvel para o p\u00fablico. O pintor Fernand L\u00e9ger, por exemplo, ao criar uma s\u00e9rie de pequenas pinturas bem delineadas em cores prim\u00e1rias \u2014 um pouco distante das obras de Picasso e Braque \u2014, repassou ao Cubismo<\/em> um \u00e2nimo diferente e uma nova est\u00e9tica no mundo da arte pict\u00f3rica, ao romper com as regras de perspectiva, escor\u00e7o, textura e o uso do chiaroscuro, elevando o Cubismo<\/em> a um mundo modernista, guiado pela tecnologia. Da s\u00e9rie \u201cdisco\u201d de L\u00e9ger, a mais not\u00e1vel \u00e9 conhecida como \u201cA Sa\u00edda do Ballets Russes\u201d, onde ele fez uso de uma paleta alegre de amarelos, vermelhos e azuis, al\u00e9m do preto.<\/p>\n

As mudan\u00e7as crom\u00e1ticas de Fernando L\u00e9ger, agregadas ao desenvolvimento da colagem por Picasso e Braque, contribu\u00edram para impelir as mudan\u00e7as e apressar a vis\u00e3o da cr\u00edtica e do p\u00fablico em rela\u00e7\u00e3o ao Cubismo<\/em> que entra na segunda fase sint\u00e9tica. Nessa fase os artistas preocupavam-se menos com o m\u00e9todo de observa\u00e7\u00e3o e mais com o processo de estrutura\u00e7\u00e3o e planejamento da obra. A cor ganha um papel mais forte e as formas \u2014 ainda fragmentadas e planas \u2014 tornam-se maiores e mais decorativas. Materiais como fragmentos de jornais e peda\u00e7os de tecidos s\u00e3o muitas vezes adicionados \u00e0 tela, representando de antem\u00e3o a colagem.<\/p>\n

O Cubismo<\/em> que se iniciou com as artes pl\u00e1sticas, acabou se espalhando por outras manifesta\u00e7\u00f5es art\u00edsticas, como a Poesia e a Literatura. Quanto \u00e0 exist\u00eancia de tal movimento no Brasil, aqui n\u00e3o existiram pintores tidos como cubistas, sendo o Cubismo<\/em> apenas objeto de estudo, no entanto, diversos artistas modernistas viram-se por ele influenciados.<\/p>\n

Ilustra\u00e7\u00e3o:<\/span> Tr\u00eas Mulheres<\/em>,1921, Fernand L\u00e9ger<\/p>\n

Obs.:<\/u> Reforce seus conhecimentos com artigos referentes a este estilo:
A ARTE DO CUBISMO (I)<\/a><\/strong>
A ARTE DO CUBISMO (III)<\/a><\/strong>
Picasso \u2013 AS SENHORITAS DE AVIGNON<\/a>
Braque \u2013 CASAS DE L\u2019ESTAQUE<\/a>
Braque \u2013 HOMEM COM UMA GUITARRA<\/a><\/strong>
<\/strong>L\u00e9ger \u2013 TR\u00caS MULHERES<\/a>
<\/strong>Teste \u2013 A ARTE DO CUBISMO<\/a><\/strong><\/p>\n

Fontes de pesquisa
<\/u>Tudo sobre arte\/ Editora Sextante
Manual compacto de arte\/ Editora Rideel
A hist\u00f3ria da arte\/ E. H. Gombrich
Hist\u00f3ria da arte\/ Folio
Arte\/ Publifolha<\/p>\n

Views: 37<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Autoria de Lu Dias Carvalho Fases do Cubismo Os pintores cubistas foram al\u00e9m da teoria de C\u00e9zanne \u2014 teoria essa que retratava as formas da natureza como geom\u00e9tricas \u2014, ao representar num mesmo plano aos lados de um objeto, de modo que suas faces ficassem de frente para o observador. O uso de um objeto […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[49],"tags":[],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40149"}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=40149"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40149\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48321,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/40149\/revisions\/48321"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=40149"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=40149"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=40149"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}