{"id":40928,"date":"2020-11-09T00:09:35","date_gmt":"2020-11-09T03:09:35","guid":{"rendered":"https:\/\/virusdaarte.net\/?p=40928"},"modified":"2022-09-12T20:34:00","modified_gmt":"2022-09-12T23:34:00","slug":"o-estilo-internacional-aula-no-30","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/virusdaarte.net\/o-estilo-internacional-aula-no-30\/","title":{"rendered":"O ESTILO INTERNACIONAL \u00a0(Aula n\u00ba 30)"},"content":{"rendered":"\n

Autoria de Lu Dias Carvalho
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\"\"<\/a><\/p>\n

Vimos anteriormente que o artista italiano Giotto di Bondone foi respons\u00e1vel por mudar toda a concep\u00e7\u00e3o que se tinha sobre a pintura at\u00e9 ent\u00e3o. Suas obras repassavam a sensa\u00e7\u00e3o de que a cena acontecia diante dos olhos do observador ou at\u00e9 mesmo que ele fazia parte do que nelas acontecia. Tais mudan\u00e7as na pintura aconteceram especialmente na cidade de Floren\u00e7a. A pintura bizantina, at\u00e9 ent\u00e3o assimilada pelos artistas italianos, parecia r\u00edgida e ultrapassada. A formid\u00e1vel mudan\u00e7a ocasionada por Giotto, contudo, n\u00e3o atingiu toda a Europa de um dia para o outro. Suas ideias alcan\u00e7aram os pa\u00edses ao norte dos Alpes, enquanto os m\u00e9todos dos pintores g\u00f3ticos do Norte passaram a ter efeito sobre os mestres meridionais.<\/p>\n

Os artistas da cidade italiana de Siena \u2014 grande rival de Floren\u00e7a \u2014 continuavam atra\u00eddos pelo gosto e pelo estilo dos artistas do g\u00f3tico do Norte, sem, contudo, romper abruptamente com a tradi\u00e7\u00e3o bizantina. Um contempor\u00e2neo de Giotto de nome Duccio (c. 1255\/6\u20131315\/18) deu nova vida \u00e0s antigas formas da pintura bizantina. Os pintores Simone Martini (1285?\u20131344) e Lippo Memmi (1291-1356) \u2014 dois jovens mestres da escola de Duccio \u2014 d\u00e3o uma amostra dessa escola com a bel\u00edssima obra denominada \u201cAnuncia\u00e7\u00e3o\u201d (vista acima), que iremos estudar na pr\u00f3xima aula.\u00a0<\/p>\n

Os mestres da cidade de Siena tinham predile\u00e7\u00e3o por formas delicadas e pela representa\u00e7\u00e3o de um estado de esp\u00edrito l\u00edrico. Agradavam-lhe as curvas suaves das vestimentas esvoa\u00e7antes sobre os corpos esguios. Como podemos ver na ilustra\u00e7\u00e3o acima, a pintura delicada desses artistas se parece com uma obra de ourives, com suas figuras sobressaindo de um fundo dourado, habilmente distribu\u00eddas na composi\u00e7\u00e3o. Os artistas medievais de antes, por desconhecerem o formato e as propor\u00e7\u00f5es reais das coisas, usavam uma maneira especial para ajustar as figuras a um determinado padr\u00e3o, de modo a formar um arranjo satisfat\u00f3rio na obra. Os artistas de Siena, contudo, superaram isso, levando em conta parte dos ensinamentos do grande mestre Giotto.<\/p>\n

\u00a0<\/strong>A Fran\u00e7a ainda era tida como o principal centro cultural da Europa, tendo as ideias e os estilos franceses grande influ\u00eancia no territ\u00f3rio europeu. Nessa \u00e9poca \u2014 final do s\u00e9culo XIV \u2014 tanto artistas quanto ideias transitavam livremente de um centro para outro, sem que houvesse qualquer rejei\u00e7\u00e3o pelo fato de uma realiza\u00e7\u00e3o ser estrangeira ou n\u00e3o. A arte passava por um grande per\u00edodo de abertura. Foi nesse per\u00edodo de final de s\u00e9culo marcado por t\u00e3o grande intera\u00e7\u00e3o entre os povos europeus que surgiu um estilo conhecido entre os historiadores como \u201cestilo Internacional\u201d. O D\u00edptico de Wilton (ver link abaixo) \u00e9 um belo exemplo dessa fase. Os artistas desse estilo eram dedicados \u00e0 observa\u00e7\u00e3o e \u00e0s coisas delicadas.<\/p>\n

Uma habilidade diferente passou a fazer parte da vida dos artistas dessa \u00e9poca \u2014 realizar estudos da natureza e repass\u00e1-los para suas composi\u00e7\u00f5es. Foi adotado o caderno de esbo\u00e7os com exemplares de plantas e animais. A per\u00edcia com que os artistas retratavam a natureza, levando em conta um detalhamento cada vez maior, passou a ser apreciado pelo p\u00fablico. Mas os artistas queriam ir al\u00e9m, almejavam adquirir um profundo conhecimento do corpo humano para transp\u00f4-lo para suas est\u00e1tuas e pinturas, como haviam feito os gregos. A partir do momento em que eles passaram a buscar tais conhecimentos, ficava claro que a arte medieval estava cada vez mais ficando para tr\u00e1s, cedendo lugar a um dos per\u00edodos mais ricos e interessantes da Hist\u00f3ria da Arte \u2014 o Renascimento.\u00a0<\/p>\n

Exerc\u00edcio
<\/u>Para o enriquecimento deste texto\/aula os participantes dever\u00e3o responder as duas perguntas e acessar o link abaixo:<\/p>\n

1. Qual era a predile\u00e7\u00e3o dos mestres de Siena e o que lhes agradava?
2.Como surgiu o estilo Internacional?
3. Pintor An\u00f4nimo \u2013 O D\u00cdPTICO DE WILTON<\/a><\/strong>

<\/p>\n

Ilustra\u00e7\u00e3o:<\/u> 1. A Anucia\u00e7\u00e3o, <\/em>1333, obra de Simone Martini e Lippo Memmi<\/p>\n

Fonte de pesquisa
<\/u>A Hist\u00f3ria da Arte \/ Prof. E. H. Gombrich<\/p>\n

Views: 10<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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