Camille e Jean na Colina,<\/em> est\u00e1 entre os quadros mais famosos do pintor impressionista Claude-Monet. Sua primeira mulher Camille e seu filho Jean servem de modelo para a composi\u00e7\u00e3o. O mais incomum \u00e9 que ambos s\u00e3o vistos de baixo para cima, al\u00e9m do grande espa\u00e7o que a esposa ocupa na composi\u00e7\u00e3o. O dia est\u00e1 maravilhosamente ensolarado e o c\u00e9u cheio de nuvens brancas, passando ao observador uma sensa\u00e7\u00e3o de tranquilidade e frescor, pois luz e brisa parecem ultrapassar os limites da tela.<\/p>\nO pequeno Jean, bem distante da m\u00e3e, aparece mais ao fundo, \u00e0 esquerda, com seu chapeuzinho redondo e com suas m\u00e3ozinhas nos bolsos, como se a sua presen\u00e7a fosse apenas acidental, sendo a m\u00e3e a personagem mais importante da cena. Embora seus tra\u00e7os sejam apenas esbo\u00e7ados, ele se mostra bastante s\u00e9rio, mantendo um olhar distante. A vegeta\u00e7\u00e3o cobre-lhe quase que metade do corpo, enquanto ele parece focar algo distante.<\/p>\n
A presen\u00e7a do vento na pintura pode ser percebida atrav\u00e9s do esvoa\u00e7ar das vestes de Camille e do dobrar da vegeta\u00e7\u00e3o. Seus p\u00e9s n\u00e3o s\u00e3o vistos, pois est\u00e3o encobertos pela relva e flores. Mesmo assim, Camille mostra-se vaporosa e parece flutuar, levada por sua sombrinha delicada, mas firme, postada \u00e0 direita de seu corpo. Seu olhar parece dirigir-se ao observador. O efeito luminoso no quadro \u00e9 percept\u00edvel atrav\u00e9s do delicado resultado d\u00e9grad\u00e9 colorido da sombra que a sombrinha de interior verde joga sobre o corpo da modelo, e as sombras espalhadas pela vegeta\u00e7\u00e3o, onde se fundem v\u00e1rios tons de verde e o amarelo de pequenas flores. V\u00e1rios matizes est\u00e3o refletidos no vestido volateante de Camille, assim como os diferentes azuis do c\u00e9u.<\/p>\n
Observando o c\u00e9u e a relva, notamos que o artista usou longas e r\u00e1pidas pinceladas, principalmente ao pintar as nuvens, como se n\u00e3o tivesse tempo a perder, se quisesse captar aquele momento, pois a presen\u00e7a do vento ainda torna as nuvens mais fugidias. O vento agita a roupa da modelo, assim como seu v\u00e9u, balan\u00e7a a sombrinha, dobra a vegeta\u00e7\u00e3o e brinca com as nuvens. Monet em seu quadro d\u00e1 um show de luz, cor e brisa, transmitindo ao observador todas essas sensa\u00e7\u00f5es visuais. E \u00e9 isso que faz de O Passeio, Mulher com Sombrinha<\/em>, um resumo do Impressionismo e um dos quadros mais belos do grande mestre.<\/p>\nDoze anos ap\u00f3s a pintura em que Camille e Jean serviram de modelo (e sete anos ap\u00f3s a morte de Camille), Monet voltou ao mesmo tema, s\u00f3 que dessa vez sem a presen\u00e7a de um garoto. Suzanne Hosched\u00e9, uma das filhas de sua companheira Alice, serve de modelo. Com ela, fez duas composi\u00e7\u00f5es: Ensaio de Figura ao Ar Livre, Voltada \u00e0 Direita<\/em> e Ensaio de Figura ao Ar Livre, Voltada \u00e0 Esquerda<\/em>. Mas a natureza presente nesses quadros n\u00e3o nos passa a mesma leveza e o mesmo frescor sentidos na observa\u00e7\u00e3o da pintura de Camille e Jean. Tamb\u00e9m n\u00e3o existe a mesma expressividade vista no rosto da esposa. As obras s\u00e3o incompar\u00e1veis.<\/p>\nFicha T\u00e9cnica:
<\/u>Ano: 1875
T\u00e9cnica: \u00f3leo sobre tela
Dimens\u00f5es: 100 x 81 cm
Localiza\u00e7\u00e3o: Nattional Gallery of Art, Washington, Estados Unidos<\/p>\n
Fonte de Pesquisa:
<\/u>Claude Monet\/ Cole\u00e7\u00e3o Folha
Grandes Mestres da Pintura\/ Editora Abril
Monet\/ Editora Taschen
Monet\/ Editora Girassol<\/p>\n
Views: 36<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Autoria de Lu Dias Carvalho A composi\u00e7\u00e3o denominada Mulher com Sombrinha, tamb\u00e9m conhecido como Madame Monet e o Filho, ou O Passeio, ou ainda como Camille e Jean na Colina, est\u00e1 entre os quadros mais famosos do pintor impressionista Claude-Monet. Sua primeira mulher Camille e seu filho Jean servem de modelo para a composi\u00e7\u00e3o. O […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"sfsi_plus_gutenberg_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_show_text_before_share":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_type":"","sfsi_plus_gutenberg_icon_alignemt":"","sfsi_plus_gutenburg_max_per_row":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[50],"tags":[],"aioseo_notices":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44250"}],"collection":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=44250"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44250\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48583,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44250\/revisions\/48583"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=44250"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=44250"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/virusdaarte.net\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=44250"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}