(Faça o curso gratuito de História da Arte, acessando: ÍNDICE – HISTÓRIA DA ARTE)

Muitos artistas e intelectuais brasileiros participaram da Semana de Arte Moderna no Brasil, realizada entre os dias 15 e 17 de fevereiro de 1922, cujo evento representou uma renovação nas artes brasileiras. Essa manifestação, contudo, já havia começado anos antes com exposições de Lasar Segall em 1913 e de Anita Malfatti em 1917, além de atividades literárias da conscientização acerca do momento em que se vivia e das transformações artísticas que aconteciam na Europa.

1. Foi o responsável por aproveitar essas transformações para valorizar as raízes brasileiras que iriam orientar os artistas plásticos no país:
   
   
   1. Oswald de Andrade
   2. Victor Brecheret
   3. Menotti Del Picchia
   4. Mário de Andrade
      
      
2. O movimento denominado ___________ mostrava as novas propostas estéticas através da divulgação em jornais.
   
   
   1. Brasil Brasileiro
   2. Terra Brasil
   3. Pau – Brasil
   4. Terra das Palmeiras
      
      
3. Mais tarde, em 1928, o quadro e intitulado “Abaporu” (cujo nome significa antropófago em tupi-guarani) deu nome a um segundo movimento denominado:
   
   
   1. Brasileirinho.
   2. Brasilianismo.
   3. Canibalismo.
   4. Antropofágico.
      
      
4. O quadro “Abaporu” foi uma criação da artista plástica de nome:
   
   
   1. Tarsila do Amaral.
   2. Anita Malfatti.
   3. Francisca Júlia.
   4. Yara Tupynambá.
      
      
5. O novo estilo dos artistas brasileiros tinha como característica a compreensão de que, como antropófagos, eles poderiam:
   
   
   1. assimilar as formas importadas e criar algo totalmente nacional.
   2. criar, através do estudo importado, obras tão boas como as dos europeus.
   3. ignorar a arte dos artistas estrangeiros, para não interferir na nacional.
   4. Todas as respostas estão corretas.
      
      
6. O grupo de artistas do movimento modernista brasileiro se iniciou com:
   
   
   1. a criação da pintura Abaporu.
   2. a semana de arte moderna de 1922.
   3. a chegada de um grupo de artistas vindos da Europa.
   4. uma lei criada pelo presidente Washington Luiz.
      
      
7. Escultor ítalo-brasileiro Victor Brecheret foi um dos mais importantes artistas modernistas de nosso país. Uma de suas monumentais esculturas encontra se em frente ao Parque do Ibirapuera em São Paulo. É intitulada:
   
   
   1. Musa Impassível.
   2. Ponto de Equilíbrio.
   3. Homenagem aos Imigrantes.
   4. Monumento às Bandeiras.
      
      
8. São obras de Tarsila do Amaral, exceto:
   
   
   1. Carnaval em Madureira.
   2. Cartão Postal.
   3. O Homem de Sete Cores.
   4. Operários.
      
      
9. São obras de Anita Malfatti, exceto:
   
   
   1. A Chinesa.
   2. O Farol.
   3. Estudante Russa.
   4. Estrada de Ferro Central do Brasil.
      
      
10. O famoso quadro de Tarsila do Amaral intitulado _______ encontra-se na Argentina.
    
    
    1. A Negra
    2. Apopuru
    3. Pescador
    4. Segunda Classe

Obs.: Conheça mais sobre a obra que ilustra este texto:
Tarsila – ABAPORU

Gabarito
1a / 2c / 3d / 4a / 5a / 6b / 7d / 8c / 9d / 10b

Autoria de Lu Dias Carvalho

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Quatro estilos de arte surgiram na Idade Moderna (século XV ao XVIII): Renascimento, Maneirismo, Barroco e Rococó. O pintor e arquiteto italiano Giorgio Vasari foi o responsável por criar o termo “Maneirismo” para se referir ao modo de cada artista trabalhar. Tal estilo desenvolveu-se em Roma entre os anos de 1520 e 1610. Tinha tendência à estilização e ao capricho de detalhe, tendo como inspiração o espírito religioso da Reforma de Martinho Lutero e da Contrarreforma.

1. São afirmações corretas acerca do Maneirismo, menos:
   
   
   1. Foi inicialmente considerado decadente e afetado, distante do Classicismo.
   2. Substituiu o idealismo impessoal, sem deixar de lado os referenciais clássicos.
   3. Tinha tendência à estilização, mas sem interesse pelos detalhes.
   4. Preservou o uso de recursos técnicos e toda a temática classicista.
      
      
2. Em relação à pintura maneirista, todas as alternativas estão corretas, exceto:
   
   
   1. Apresentou poucos elementos ao redor da figura principal que não era mais centralizada.
   2. Abandonou a homogeneidade e a coerência na construção da representação usual.
   3. Introduziu vários pontos de vista numa mesma obra.
   4. Aboliu as relações naturalistas e passou a exibir um cenário de irrealidade.
      
      
3. Em relação às figuras da pintura maneirista pode-se dizer que, exceto:
   
   
   1. Há um alongamento intencional dos corpos.
   2. Os músculos se contorcem.
   3. Os rostos são melancólicos.
   4. As vestes não são trabalhadas.
      
      
4. O artista mais famoso do estilo maneirista é conhecido como:
   
   
   1. Giotto de Bondoni.
   2. El Greco.
   3. Masaccio.
   4. Rafael Sanzio.
      
      
5. A escultura maneirista tem por característica a figura ___________, isto é, a composição em forma de pirâmide que sobe serpenteando.
   
   
   1. etérea
   2. mítica
   3. idealizada
   4. serpentinata
      
      
6. O termo “maneirismo”, cunhado pelo italiano Giorgio Vasari no séc. XIV, indicava uma pintura:
   
   
   1. cheia de elegância e sofisticação.
   2. simples e desprovida de detalhes.
   3. com poses comuns e encurtamento das figuras.
   4. voltada para a mitologia greco-romana.
      
      
7. Giuseppe Arcimboldo foi um pintor maneirista da corte dos Habsburgos, servindo mais tarde de inspiração para os:
   
   
   1. realistas.
   2. abstracionistas.
   3. surrealistas.
   4. impressionistas.
      
      
8. Todas as afirmativas acerca do Maneirismo estão corretas, exceto:
   
   
   1. Não era um estilo coerente e único.
   2. Em geral envolvia o exagero, principalmente nas cores fracas.
   3. Uma nova forma de entender o próprio estilo como entidade distinta e pessoal.
   4. Suas obras divergem dos valores renascentistas em voga.
      
      
9. Trata-se de uma das obras mais famosas do Maneirismo, criada por El Greco:
   
   
   1. O Triunfo da Sabedoria
   2. A Virgem do Pescoço Longo
   3. O Rapto das Sabinas
   4. Laocoonte
      
      
10. São afirmações corretas acerca do Maneirismo, exceto:
    
    
    1. Tal estilo ia contra o alongamento intencional dos corpos e das proporções.
    2. Trata-se de um movimento artístico que surgiu na Idade Média.
    3. Estilo de arte que surgiu logo após o Renascimento.
    4. Imediatamente após o Maneirismo surgiu o estilo Barroco.

Teste – A ARTE DO MANEIRISMO
Parmigianino – VIRGEM DO PESCOÇO LONGO
Pontormo – A DEPOSIÇÃO DA CRUZ

1. Gabarito
   1c/ 2a/ 3d/ 4b/ 5d/ 6a/ 7c/ 8b/ 9d/ 10a

Autoria de Lu Dias Carvalho

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A Idade Média deu origem aos estilos Românico e Gótico. As peregrinações das Cruzadas — movimento militar de caráter cristão que tinha por objetivo colocar a Terra Santa sob controle dos cristãos, ficando a Igreja responsável pela unificação europeia e por controlar o pensamento e a vida cotidiana da época — foram responsáveis pela unificação das expressões artísticas na Europa. Não é de se estranhar, portanto, que as artes, principalmente a pintura, estivessem associadas à religião nesse período da história da humanidade.

1. É sabido que a pintura românica estava associada à religião. Com base nesta afirmação, todas as alternativas estão corretas , exceto:
   1. Estava voltada para a mitologia grega.
   2. Usava a técnica do afresco com arte.
   3. Seus motivos representavam histórias bíblicas.
   4. Objetivava instruir os fiéis, pois a maioria não sabia ler.
2. As pinturas decorativas nas letras que aparecem no início dos capítulos de pergaminhos, criadas por monges em conventos e abadias, recebiam o nome de:
   1. retábulos.
   2. cânones.
   3. iluminuras.
   4. hieróglifos.
3. O estilo Românico era mais realista e mais simbólico e antecipou o estilo:
   1. Renascentista.
   2. Maneirista.
   3. Bizantino.
   4. Gótico.
4. A escultura desse período também primava pelo estilo realista simbólico.

   Marque a alternativa verdadeira:

   1. Visava a representação dos deuses mitológicos.
   2. Não tinha preocupação com a representação fiel dos objetos e seres.
   3. Buscava representar a beleza em detrimento da realidade.
   4. As primeiras esculturas surgiram nas igrejas Argentina.
5. O afresco, técnica de pintura que consiste em pintar sobre gesso ou argamassa ainda molhados, aplicando pigmentos puros aos quais se adiciona água, foi muito utilizado por:
   1. romanos e holandeses.
   2. alemães e italianos.
   3. gregos e romanos.
   4. franceses e gregos.
6. Vários trabalhos em afrescos foram encontrados nos murais das cidades de__________ e ______, soterradas por lavas do vulcão Vesúvio no ano de 79.
   1. Pompéia e Herculano
   2. Pompéia e Alexandria
   3. Herculano e Cairo
   4. Alexandria e Cairo
7. A arquitetura na arte românica era marcada pela monumentalidade e força da pedra, sendo vista principalmente em:
   1. castelos e estradas.
   2. mosteiros e aquedutos.
   3. aquedutos e anfiteatros.
   4. castelos e mosteiros.
8. O mais famoso conjunto arquitetônico românico encontra-se em Pisa (Itália), sendo conhecido como:
   1. Partenon.
   2. Duomo.
   3. Batistério de Parma.
   4. Capela Sistina.
9. Os mosteiros e as catedrais românicas eram monumentais, pois tinham por objetivo:
   1. conter todos os fiéis, o chamado “povo de Deus”.
   2. receber infiéis conquistados pelos imperadores romanos.
   3. rivalizar com os grandes templos construídos na Grécia.
   4. chamar a atenção para a importância da religião cristã.
10. A escultura no período românico encontrava-se muito ligada à arquitetura. Todas as respostas estão corretas, exceto:
    1. Adornava fachadas, portais e capitéis.
    2. Contava histórias do Evangelho.
    3. Representava os deuses do Monte Olimpo.
    4. Reproduzia eventos bíblicos.

Obs.: Reforce seus conhecimentos com artigos referentes a este estilo:
A ARTE ROMÂNICA
A TENTAÇÃO DE CRISTO

Gabarito
1.a/ 2.c/ 3.d/ 4.b/ 5.c/ 6.a/ 7.d/ 8.b/ 9.a/ 10.c

Autoria de Lu Dias Carvalho

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A Idade Média deu origem aos estilos românico e gótico. Em razão das mudanças políticas e econômicas que vinham acontecendo nos séculos anteriores houve uma profunda revolução na Arte, surgindo o estilo gótico que teve sua origem na França, sendo também identificado como a “Arte das Catedrais”.

1. Uma das características do estilo gótico é a verticalidade, cujo objetivo era:
   
   
   1. levar a ideia de suntuosidade;
   2. diminuir o gasto com materiais;
   3. remeter à proximidade com Deus;
   4. espalhar a fé cristã entre os gentios.
      
      
2. O período em que o estilo Gótico se fez presente era dominado:
   
   
   1. por forte espiritualidade.
   2. por grandes eventos catastróficos.
   3. pelo crescimento do ateísmo.
   4. pela crença nos deuses mitológicos.
      
      
3. Um exemplo de construção nesse estilo é a catedral de Notre-Dame, situada em:
   
   
   1. Roma (Itália).
   2. Amsterdã (Holanda).
   3. Berlim (Alemanha).
   4. Paris (França).
      
      
4. O _____________, criado no Oriente, foi muito usado nas catedrais góticas:
   
   
   1. mármore
   2. vitral
   3. granito
   4. mosaico
      
      
5. Ao penetrar nas igrejas através de vidros coloridos, a luz propiciava aos cristãos uma atmosfera de:
   
   
   1. intimidade.
   2. seriedade.
   3. afetividade.
   4. espiritualidade.
      
      
6. No que diz respeito aos vitrais, todas as alternativas estão corretas, exceto:
   
   
   1. Adornavam os palácios de reis e nobres.
   2. Exibiam apenas temas religiosos.
   3. Mostravam cenas de passagens bíblicas.
   4. Os temas retratados deviam instruir os devotos analfabetos.
      
      
7. O estilo Gótico foi o precursor do estilo:
   
   
   1. Românico.
   2. Egípcio.
   3. Renascentista.
   4. Bizantino.
      
      
8.  São dois grandes nomes da pintura gótica:
   
   
   1. Leonardo da Vinci e Picasso.
   2. Giotto di Bondone e Jan Van Eych.
   3. Salvador Dalí e Masaceo.
   4. Vincent Van Gogh e Caravagio.
      
      
9. O predomínio da dimensão vertical sobre a horizontal é a principal característica da arquitetura gótica. A maior igreja gótica existente ainda hoje é:
   
   
   1. Cúpula da Rocha (Jerusalém/Israel).
   2. São Francisco (Assis/Itália).
   3. Duomo de Milão (Milão/Itália).
   4. Notre-Dame (Paris/França).
      
      
10. A arte gótica diz respeito à:
    
    
    1. Idade Média.
    2. Antiguidade.
    3. Idade Contemporânea.
    4. Idade Moderna.

Obs.: Reforce seus conhecimentos com artigos referentes ao estilo:
A ARTE GÓTICA
Giotto – A LAMENTAÇÃO DE CRISTO
Irmãos Limbourg – AS MUITO RICAS HORAS
Pintor Anônimo – O DÍPTICO DE WILTON
Simone Martini – CRISTO CARREGANDO A CRUZ
Van der Goes – O TRÍPTICO PORTINARI
Van Eyke – OS ESPONSAIS DOS ARNOLFINI
Weyden – DEPOSIÇÃO DA CRUZ

Gabarito
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A arte da Antiguidade subdivide-se em quatro estilos: Egípcio, Grego, Romano e Bizantino. A arte Romana recebeu influências das culturas grega e etrusca. É interessante notar que para os romanos aquilo que era belo também deveria ter uma utilidade. Na arquitetura fizeram construções práticas assim como na comunicação, estradas, esgotos, viadutos, aquedutos, etc. Embora este estilo tenha sido quase extinto, a descoberta de cidades soterradas tem trazido belos exemplos da arte daquela época da Antiguidade.

1. O mais belo e famoso anfiteatro romano é conhecido como:
   
   
   1. Templo de Castor e Polux.
   2. Coliseu.
   3. Arco de Tito.
   4. Panteão.
      
      
2. O —————— era uma das técnicas de pintura que os romanos utilizavam. Era feita sobre parede ou teto, com tinta diluída em água sobre revestimento ainda fresco e úmido.
   
   Indique a alternativa correta:
   
   
   1. aquarela
   2. sfumato
   3. têmpera
   4. afresco
      
      
3. Um dos aspectos típicos e mais originais da arquitetura romana é a capacidade técnica de:
   
   
   1. cobrir enormes espaços.
   2. levantar andares.
   3. usar blocos de pedras.
   4. suprimir degraus.
      
      
4. Enquanto os gregos da época clássica se destacaram ao sustentar seus templos com fileiras de colunas, os romanos destacaram-se na construção de:
   
   
   1. pontes.
   2. templos.
   3. abóbadas.
   4. colunas.
      
      
5. Os anfiteatros eram estruturas tipicamente romanas. Sua fama triste está ligada:
   
   
   1. à morte de imperadores.
   2. ao sacrifício das vestais.
   3. à morte de homens e animais.
   4. ao sacrifício de crianças.
      
      
6. Inúmeros objetos e elementos de decoração foram encontrados nas cidades escavadas de:
   
   
   1. Pompeia e Herculano.
   2. Herculano e Florença.
   3. Pompeia e Veneza.
   4. Herculano e Roma.
      
      
7. Os romanos nutriam grande admiração pela escultura grega que buscava um ideal de beleza, entretanto criaram a técnica do retrato, ou seja, esculturas que reproduziam o ser humano. Esses retratos eram criados:
   
   
   1. de acordo com a mitologia romana.
   2. levando em conta a Renascença.
   3. segundo o ideal grego.
   4. com a maior fidelidade possível.
      
      
8. É tida como uma obra-prima da escultura e da propaganda política:
   
   
   1. Anfiteatro Flaviano.
   2. Coluna Trajana.
   3. Cúpula do Panteão.
   4. Basílica de Constantino.
      
      
9. O cristianismo também exerceu influência na pintura romana. Seus adeptos pintavam cenas bíblicas:
   
   
   1. nos muros.
   2. nos anfiteatros.
   3. nas igrejas.
   4. nas catacumbas.
      
      
10. Apenas uma das alternativas descreve uma das características da arquitetura romana:
    
    
    1. Grande uso de granito e mármore;
    2. Grandeza material para transmitir a ideia de força;
    3. Presença de sobriedade e racionalidade das formas;
    4. Presença de grandes mosaicos nos muros.

Obs.: Reforce seus conhecimentos com artigos referentes a este estilo:
A ARTE ROMANA
ESTÁTUA EQUESTRE DE MARCO AURÉLIO
VILLA DEI MISTERI

Gabarito
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